В российских кинотеатрах показывают очередное детище Сарика Андреасяна – «Сказка о царе Салтане». Как легко можно догадаться, в этот раз главный российский многостаночник взялся аж за Пушкина. Поиздеваться над оригиналом у Андреасяна не вышло – напротив, мы получили до противного дотошное переложение, которое могло бы выйти неплохим, если бы не набранные по знакомству актеры и не нашедший на Андреасяна странный гигантизм.
Амбиции у режиссера были непомерными. Вот, что он говорил на YouTube-шоу «Спешл» в 2024 году: «Я сейчас снимаю “Сказку о царе Салтане”. Колоссальные труды и деньги в это вкладываются просто потому, что я знаю – Голливуда нет. У меня есть мотивация сделать и дорого, и качественно, потому что могу занять нишу, грубо говоря, стать “Диснеем”. Это будет мировое качество. Все делается с таким подходом, при котором один костюм шьется четыре месяца, а другой – шесть. Колоссальный труд! Но кто-то не будет так делать. Просто арендует в местном театре мешки с картошкой и выдаст за костюмы. Такое тоже есть. Я вижу периодически такой контент».
Да, новая «Сказка…» – это показное «дорого-богато», доведенное до абсурда. История ломится от обилия фальшивых драгоценностей, которые тут повсюду – от кокошников до одежды. Трон Салтана сделан из золота. От ярких цветов режет глаза. Все призвано показать, какие Салтан и Гвидон богатые – но истории это не помогает. Хотя авторы и проделали большую работу по созданию костюмов и декораций (например, город Гвидона занял около 3000 м²), выглядят они искусственно. Может даже появиться ощущение, что снимали актеров на фоне зеленого экрана, а не реальных декораций.
За пересказ Пушкина отвечает закадровый голос, который скорее бы подошел документальному фильму о войне. А основные события сопровождает «Улетай на крыльях ветра» из оперы Александра Бородина «Князь Игорь». Ближе к финалу эта музыка страшно надоедает.
Начинается история с того, что Царь-батюшка едет по CGI-лесу на санях. Он прибывает в какой-то дом посреди ничего, который, однако, обставлен очень богато. Любопытно, что в этом доме есть аж витражи в окнах… что поистине необычно, учитывая, что их массовое распространение пришлось на 19 век в России. Но опустим эту деталь. Возможно, дело происходит не в России, а во Франции? На это, например, может указывать геральдическая лилия (Флер-де-лис) на царской короне. С таким же успехом французский король мог носить на короне двухглавого орла. Но к чему это в сказке? Это же условности. Это же вымышленная история, которая не имеет к России никакого отношения.
В доме посреди леса живут хозяйка (Бабариха), ее две дочери и падчерица, которую, естественно, все гнобят. Но когда является Царь, разумеется, он с первого взгляда влюбляется именно в эту «золушку». Потом он подслушивает, что эта девица хочет родить от него сына-богатыря, и решает забрать ее к себе в качестве Царицы. Девушка счастлива, а ее сестры – нет. Приближенный Царя уговаривает взять с собой и этих злобных сестер – дескать, он тоже хочет жениться, но пока не решил, какая ему больше нравится. Царь соглашается.
Уже на этом моменте мы понимаем, как плохо здесь все с актерской игрой. Жена Андреасяна Лиза Моряк в роли Царицы похожа не на скромную, тихую девушку, а на человека с задержкой в развитии. Может быть, так и задумывалось? Мачеха и сестры кривляются страшно и неестественно, а учитывая, что первые полчаса мы смотрим преимущественно на них, это причиняет боль.
Герои перемещаются в столицу царя Салтана, и мы узнаем, что действие все-таки происходит на Руси… или все же нет? Терем Салтана – это жуткий китч по мотивам допетровской Руси. При этом одевается Салтан, как король западный – например, на войну он надевает позолоченные доспехи, а на наплечнике мы наблюдаем огромную львиную голову. Но, опять же, кому это нужно в сказке? Главное – чтобы красиво, верно?
Далее фильм повторяет историю Пушкина: Царица рожает мальчика, ее злобные родственники подменяют письмо, и в итоге Царь думает, что у него родился «не то сын, не то дочь» (а чего он хотел с этим заигрыванием с западной культурой?). Салтан решил не проявлять толерантность, велел повесить жену с потомством, но потом решил оставить это до своего возвращения домой. Разумеется, его приказ подменили, и Царицу вместе с маленьким сыном отправляют в море. К слову, не только страна Салтана полностью нарисована CGI, но и вода… неужели в России нельзя было снять море? У нас что, нет выхода к морю? А так плохо нарисовать море еще нужно уметь.
Бочку с героями прибивает к суше. Из нее выходит уже взрослый Гвидон в сапогах из змеиной кожи, с красивыми светлыми волосами… жаль, заметно, что они осветленные, с черными корнями. Не станем придираться к истории, потому что у Пушкина Гвидон тоже не рос, пока гонцы скакали туда-сюда. А вырос за сутки-двое уже в бочке.
Смотря фильм Андреасяна, так и хочется пошутить, что в быстром взрослении Гвидона виновато замкнутое пространство – хотелось поскорее уже отстать от мамки и зажить отдельно. В современном мире с проблемами с недвижимостью очень актуально, знаете ли. На острове Гвидон старается держаться подальше от матери – оно и понятно. Из самодельного лука, сделанного из сухой коряги, Гвидон убивает коршуна и спасает лебедя, который оказывается девицей. И она же ему на следующий день выстраивает город, отдаленно напоминающий Минас-Тирит.
Не станем дальше пересказывать сюжет. Фильм практически повторяет сказку Пушкина вплоть до прямых цитат. Можно было бы сказать о бережном отношении к оригиналу, но… честно говоря, смотреть вторую половину ленты очень скучно. История Пушкина не воспринимается затянутой, а фильм – да. Гвидон, который сам ни на что не способен, много раз бегает к лебедю и просит все новые чудеса, его отец снова и снова сомневается, стоит ли плыть на остров Буян, а злобные мачеха и ее дочки строят новые и новые козни. Нет сказочной атмосферы. Нет ожидания финала. Отвратительная графика не позволяет погрузиться в историю. Мешают и кривляния актеров. В итоге просмотр становится пыткой.
Заканчивается же все традиционно – Гвидон женится на Царевне-лебеде, а его отец воссоединяется с матерью. Но перед финальными титрами вдруг начинает играть старая песня Димы Билана «Я знаю точно – невозможное возможно, сойти с ума, влюбиться так неосторожно…» Текст Билана никак не получается связать с историей. А затем и вовсе герои (включая Гвидона и злобную мачеху) начинают читать рэп… Неужели так пытались заигрывать с юной аудиторией? Но песня нулевых, так себе рэп и брейк-данс с поколением «альфа» не ассоциируются.
Хоть Андреасян пытался сохранить дух оригинала, ничего хорошего из этого не вышло. «Сказка о царе Салтане» – это очередной штампованный продукт, сделанный без души и понимания: а что и зачем мы вообще снимаем? Актеры тоже будто не понимают, что они играют. Лиза Моряк ходит с постоянно скорбным лицом, которое не меняется даже в моменты торжества. Алексей Онежен (Гвидон) вечно пребывает в восторженном настроении – такое чувство, что его позвали сюда за красивую внешность. Алиса Кот (Царевна-Лебедь) похожа в этой роли на, простите, «модель» из Инстаграма – словно ее специально пытались впихнуть в стандарт современной глянцевой красоты. И все это на плохих, нарисованных кое-как фонах.
Сарика Андреасяна очень хочется попросить остановить конвейер однотипных сказок. Сколько можно?.. Но он, конечно, не послушает. Деньги дают – и хорошо. А каков результат, создателей мало интересует.
